DU POURPRE AU BLANC

Du Pourpre au Blanc est mon deuxième album, enregistré aux côtés de Christophe Dal Sasso (flûtes, arrangements, direction artistique), Jean-Philippe Sempéré (guitares), Philippe Jardin (batterie, percussions), Chris Le Van (contrebasse, basse), Michael Steinman (trombone). Avec ce nouveau disque je souhaitais faire des aller-retours entre la France et le Brésil, pays aux cultures qui me fascinent et que j’aime profondément. C’est pourquoi j’ai signé les textes en français sur Fee-Fi-Fo-Fum (Wayne Shorter), Central Park West (John Coltrane), Ask me now (Thelonious Monk) et Du Pourpre au Blanc (Christophe Dal Sasso). C’est aussi la raison pour laquelle j’ai choisi deux titres enregistrés par Claude Nougaro, Un été et Les pas, qui font partis des standards de jazz français que j’ai peut-être le plus écoutés. Mes passions pour la musique, la culture et la langue brésilienne m’ont naturellement poussée vers l’enregistrement de trois titres du répertoire brésilien dont Faceira, découvert et travaillé aux côtés des membres du groupe Agua de Moringa et de la chanteuse brésilienne Mariana Baltar, Minha Saudade et Estrada Branca. Grâce au soutien du label de Musique Indépendant toulonnais, VLS Productions et de son dirigeant, Daniel Roure, Du Pourpre au Blanc sortira prochainement. Mais pour finaliser son arrivée, on a besoin de vous ! 🙏🏻 MERCI ! 🙏🏻 En attendant la sortie de l'album... Découvrez les vidéos des titres Du Pourpre au Blanc et Estrada Branca. DU POURPRE AU BLANC : L'ÉQUIPE Cécile Messyasz Chant / textes Cécile Messyasz est chanteuse, auteure, compositrice et interprète. C’est d’abord une solide formation à la musique classique qui lui donnera l’envie et la possibilité d’explorer le jazz qu'elle étudie à Bordeaux pendant dix ans. Cécile obtient ensuiteune bourse d'études afin d'intégrer le célèbre Berklee College of Music de Boston aux Etats-Unis. De retour en France, elle occupe très rapidement la scène jazz parisienne au sein de formations diverses et enregistre son premier album « Théo’s Lullaby » en 2015 sous le label Gaya Music Production aux côtés de Guillaume Naud (piano), Donald Kontomanou (batterie), Mathias Allamane (contrebasse), Christophe Dal Sasso (flûtes, arrangements, direction artistique), Jerry Edwards (trombone), Thomas Savy (clarinettes, saxophone ténor), Samy Thiébault (saxophone ténor) et Eric Legnini (rhodes). Cécile enregistre son deuxième album, « Du Pourpre au Blanc » , aux côtés de Jean-Philippe Sempéré (guitares), Chris Le Van (basse & contrebasse), Philippe Jardin (batterie, percussions), Michael Steinman (trombone) et Christophe Dal sasso (flûtes, arrangements, direction artistique). www.cecilemessyasz.com https://www.facebook.com/cmessyasz Christophe Dal Sasso flûtes / composition / arrangements / direction artistique / enregistrement / vidéos / photos Après 30 ans de carrière et huit albums à son actif, Christophe Dal Sasso a été récemment primé aux Victoires du Jazz. Considéré comme l’un des plus brillants arrangeurs de l’Hexagone, il a participé à la plupart des projets orchestraux des frères Belmondo, depuis « Hymne au soleil » et le double album « Influence » avec le légendaire Yusef Lateef jusqu’à leur rencontre avec le chanteur Milton Nascimento. Compositeur à part entière, il a signé tout un disque avec le saxophoniste David Liebman (« Exploration », 2006) pour qui, en outre, il a orchestré des pièces interprétées par l’Ensemble Intercontemporain. Aux confins du jazz et du savoir-faire classique, cet enfant de la Méditerranée a dirigé plusieurs aventures en moyenne et grande formations qui ne manquent ni de souffle, ni d’envergure. http://www.christophedalsasso.fr https://www.facebook.com/christophedalsasso Jean-Philippe Sempéré guitares Jean Philippe Sempéré est un musicien du sud de la France qui a fait ses études au CNR de Marseille dans la classe de Guy Longnon. Il s’est produit dans différents festivals : Nice Jazz Festival, Jazz à Toulon, Jazz à Ramatuelle, Jazz à La Londe, Festival de Jazz de Chambery … En 2013, il enregistre le CD « Méditerranean Sound » avec le Belmondo Family Sextet et part en tournée avec cette formation : Jazz in Marciac, Nancy Jazz Pulsations, Festival de Jazz d'Annecy , Duc des Lombards… Il a joué avec des musiciens tels que : Pierre de Bethmann, Jacky Terrasson, Eric Legnini, Lionel et Stéphane Belmondo, André Ceccarelli , Orlando Maraca Valle, Robin Mc Kelle. Depuis 2004, il enseigne au Conservatoire à Rayonnement Régional de Toulon au sein du Département Jazz. https://www.facebook.com/profile.php?id=100015405760772 Chris Le Van contrebasse Né à Marseille, dans une famille de musiciens, Christophe Le Van baigne dans la musique dès son plus jeune âge. Il commence à étudier le classique avec une mère professeure de piano et très vite, pour former un trio familial avec son père, Pierre Le Van, pianiste de jazz, Christophe apprend la contrebasse et son frère jumeau Philippe Le Van la batterie. Dès l'âge de 16 ans, les frères Le Van sont déjà sollicités pour accompagner plusieurs artistes et se produisent régulièrement en concert. Christophe enchaîne les concerts en France et joue régulièrement au 'Hot Brass', Club de jazz Aixois mythique et incontournable dans les années 80, dirigé par Jean-Paul Artéro. Durant ces années, il a l'occasion d'accompagner une multitude de jazzmen, dont la majeure partie Américains et de renommée internationale. Lors d'un concert au 'Hot Brass', Gérard Badini (saxophoniste et chef d'orchestre) lui propose une tournée de 6 mois avec Michel Leeb et son 'Super Swing Machine', Christophe accepte, s'installe une quinzaine d'années à Paris et devient un des meilleurs bassistes de sa génération. Installé maintenant dans le sud de la France, Christophe Le Van, également compositeur pour plusieurs artistes, travaille actuellement sur la sortie de son propre album et continue de voyager dans le monde entier au gré des tournées et concerts avec différentes formations jazz . https://www.christophe-le-van.com https://www.facebook.com/christophe.levan.9 Philippe Jardin batterie & percussions Né à Marseille, Phillipe JARDIN est mordu de batterie dès son plus jeune âge. Il intègre le Conservatoire National de Marseille dans la classe de Percussions Classiques ainsi que la classe de Jazz de Guy Longnon. Il y obtient en 1990 la Médaille d’Or à l’Unanimité 1er Nommé et devient à 21 ans le plus jeune médaillé de l’histoire de la classe de Jazz de Marseille. Il se produit avec de nombreuses formations depuis l’âge de 17 ans dans les styles les plus variés (jazz, musique africaine, brésilienne, cubaine, funk, rock, flamenco, variété…) se forgeant ainsi une réputation de batteur éclectique et à toute épreuve. Il évolue aujourd’hui également comme percussionniste à part entière au sein de plusieurs formations. Il joue sur les plus belles scènes de la Région Sud-Est (Arènes de Nîmes, Jazz à Ramatuelle, Sporting Club de Monaco, Opéra de Marseille…) ainsi que dans les clubs parisiens les plus mythiques (L’Olympia, Le Bilboquet, Jazz Club du Méridien Etoile…). Il a notamment accompagné des artistes tels que Gloria Gaynor, Didier Lockwood, Sacha Distel, Bernard Lavilliers, Lou Marini (saxophoniste des Blues Brothers), Nicolas Folmer, David Linch, Dee Dee Bridgewater & China Moses, Thomas Leleu…. https://www.facebook.com/nicolas.lejardinier.14 Michael Steinman trombone Michael a grandit à Santa Clarita juste au nord de Los Angeles, en Californie. L'environnement artistique diversifié et multiculturel du sud de la Californie, combiné à certains des meilleurs musiciens du monde qui se produisent constamment et y enseignent, ont été son modèle et son inspiration pour se développer en tant qu'interprète polyvalent et adaptable. Michael a fait ses études à la California State University, Northridge à Los Angeles où il a obtenu son baccalauréat puis un double Master of Music in Jazz Studies and Trombone Performance à Indiana University à Bloomington, Indiana. Il a ensuite été engagé dans le groupe de renaissance du swing Big Bad Voodoo Daddy qui lui a donné l'opportunité de jouer des centaines de spectacles partout aux États-Unis, au Canada, au Japon et en Europe. Michael a alors décidé de concrétiser son rêve : poursuivre une carrière d'interprète et d'enseignant en Europe. Michael a rejoint l'armée américaine en tant que musicien et a été affecté au US Army Europe Band à Heidelberg, en Allemagne puis au NATO Jazz Orchestra à Mons, en Belgique. Encore une autre merveilleuse opportunité de travailler avec des musiciens exceptionnels avec des performances en Allemagne, Belgique, Autriche, République Tchèque, Pologne, Russie, Estonie, Lettonie, Lituanie, France, Italie, Irlande, Luxembourg, Hollande et Biélorussie. Depuis son arrivée en France, Michael a joué avec de nombreux groupes locaux en Provence et a été invité à se produire au Japon, en Italie, en Irlande, en Suisse et en Belgique. https://www.michaelsteinman.net https://www.facebook.com/angelcityplayers VLS PRODUCTIONS Label de Musique indépendant VLS Productions est un label de Musique Indépendant, fondé en 2018 à Toulon et qui a pour mission principale de promouvoir des créations musicales d’artistes émergents Français. Daniel Roure, dirigeant du label mais aussi pinaiste, compositeur et interprète, a accepté de produire notre disque. https://vls-productions.com Daniel Roure Dirigeant du label de Musique Indépendant VLS Productions / Pianiste, compositeur, interprète Pianiste, compositeur et interprète bilingue, Daniel Roure propose dans ses albums des compositions et arrangements dont le style oscille entre Jazz, Jazz Vocal, Poésie, Blues, Swing, French Pop, World. La Presse internationale spécialisée rend hommage à ses chansons, plus de 50 millions d'auditeurs sur Radio Pandora, (certifié par Next Big Sound) qui sont écoutées dans le monde entier par l'intermédiaire des Radios Internet et Streaming. SINGLE D'OR pour "Les Baleines Bleues" (15 Millions de streaming) À travers ses albums, Daniel Roure nous invite à partager sa passion pour le Jazz et son attachement à l'esprit des standards américains des années 40 ainsi que des chansons de variété française d'autrefois, le « Vintage France » dont il aime s'inspirer dans ses compositions. Le Jazz scintille et se retrouve présent dans toutes les chansons de Daniel Roure.